Những Bộ Phim Của Ghibli

Những Bộ Phim Của Ghibli

Harper’s Bazaar Vietnam sẽ điểm lại những thành tựu mà nam ca sĩ, diễn viên, đạo diễn này đạt được trong gần nửa thế kỷ cống hiến với nghệ thuật cùng những bộ phim hay nhất của Thành Long.

Lời thì thầm của trái tim (1995)

"Lời thì thầm của trái tim" (Whisper of the Heart) là một tác phẩm xuất sắc thể hiện sự nối kết tình yêu và hoài bão trong một câu chuyện đầy cảm xúc. Cốt truyện xoay quanh Shizuku Tsukishima, một cô gái 14 tuổi đam mê viết lách sáng tạo. Khi cô tìm hiểu về niềm yêu thích của mình, cô phát hiện ra một mối liên kết bí ẩn với một chàng trai tên là Seiji Amasawa. Điều này đã đưa cô vào hành trình tự khám phá, theo đuổi đam mê sáng tạo và tìm hiểu về tình yêu. Bộ phim tuyệt vời thể hiện cảm xúc, giấc mơ và thách thức của tuổi dậy thì, đem đến những dư vị cho người xem dù ở lứa tuổi nào.

“Lời thì thầm của trái tim” nổi bật với khả năng thu thập những chi tiết tinh tế trong cuộc sống hàng ngày và biến hóa thành những khoảnh khắc kỳ diệu. Cửa hàng cổ và bức tượng mèo huyền bí, cùng với giai điệu của "Take Me Home, Country Roads," tạo nên bầu không khí hoài cổ và ma mị. Bộ phim một cách dễ dàng kết hợp hiện thực với yếu tố thần tiên, đưa khán giả vào thế giới tưởng tượng của Shizuku.

Bộ phim mang trong mình thông điệp về việc theo đuổi ước mơ và vẻ đẹp của sự sáng tạo. Hành trình viết sách của Shizuku và quyết tâm trở thành một thợ làm đàn vĩ cầm của Seiji tượng trưng cho cuộc đấu tranh phổ quát của con người trong việc theo đuổi đam mê, ước mơ của bản thân và bất chấp mọi khó khăn.

Lời thì thầm của trái tim (Nguồn ảnh: Internet)

"Công chúa Mononoke" là một tác phẩm điện ảnh hoạt họa nổi tiếng của hãng Ghibli, đạo diễn bởi Miyazaki Hayao và sản xuất năm 1997. Bộ phim kể câu chuyện đầy mê hoặc về cuộc chiến giữa con người và thiên nhiên cùng cuộc phiêu lưu của nhân vật Ashitaka trong hành trình tìm hiểu về một lời nguyền bí ẩn và cứu vãn sự hòa hợp giữa các thế lực.

Bộ phim là một tác phẩm kết hợp giữa hoạt họa tay và CGI, với hình ảnh đẹp mắt và môi trường thiên nhiên vô cùng sống động. "Công chúa Mononoke" không chỉ là một câu chuyện hoạt hình thông thường, mà còn là một tác phẩm nghệ thuật kết hợp giữa hình ảnh và âm nhạc. Cách xây dựng các nhân vật, cảnh quan và hành trình trải qua rừng bạt ngàn đều tạo nên một thế giới ảo đầy mê hoặc và sâu sắc.

Công chúa Mononoke (Nguồn ảnh: Internet)

Bên cạnh việc khám phá sự đối đầu giữa con người và thiên nhiên, "Công chúa Mononoke" còn mang đến thông điệp về sự cần thiết của sự hòa hợp và sự tôn trọng. Nhân vật chính Ashitaka trở thành biểu tượng cho lòng nhân hậu và tình yêu với thiên nhiên. Bộ phim thể hiện rằng sự phá hủy môi trường sẽ gây ra hậu quả nghiêm trọng và gửi gắm thông điệp về tầm quan trọng của việc hòa hợp giữa con người và thiên nhiên.

“Công chúa Mononoke” nhận được đánh giá cao bởi các nhà phê bình và giới phê bình điện ảnh. Bộ phim được chọn làm đề cử cho giải Oscar cho phim hoạt hình xuất sắc nhất và được nhiều tạp chí điện ảnh đánh giá tích cực. "Công chúa Mononoke" đã thể hiện khả giá trị của mình để trở thành một trong những tác phẩm hoạt hình vĩ đại của thế kỷ 20.

Tuy khác biệt với phong cách thường thấy trong các bộ phim Ghibli, "Gia đình Yamada" mang đến một góc nhìn mới về cuộc sống gia đình. Mỗi nhân vật và tình huống đều được khắc họa bằng những đường nét đơn giản và phóng khoáng, tạo nên một không gian sống động và hài hước.

Mặc dù mang phong cách hài hước, "My Neighbors the Yamadas" không thiếu những thông điệp tích cực về hôn nhân, gia đình và sự chấp nhận. Từ việc khắc họa những câu chuyện nhỏ trong cuộc sống hàng ngày của gia đình Yamada, phim tôn vinh giá trị của việc chấp nhận sự khác biệt, lòng rộng lượng và tình cảm gia đình.

Gia đình Yamada (Nguồn ảnh: Internet)

Bài ca người lính (Ballad of a Soldier – 1959)

Bài ca người lính, một tác phẩm chiến tranh nổi tiếng của Liên Xô, xoay quanh hành trình trở về nhà của chàng trai trẻ Alyosha. Trên chuyến tàu về quê hương, anh gặp gỡ nhiều người và trải qua những cảnh ngộ đặc sắc trong thời chiến. Mặc dù tập trung vào đề tài chiến tranh, phim không chú trọng vào những cảnh đánh, thay vào đó là câu chuyện tình lãng mạn giữa Alyosha và Shura, một cô gái gặp anh trong thời chiến. Bức tranh không chỉ về tình yêu trẻ thơ, mà còn về tình mẹ sâu sắc.

Pháp Sư Vô Tâm - The Monster Killer - 无心法师 (2015)

Pháp Sư Vô Tâm là bộ phim xoay quanh một nhân vật trẻ mãi không già, trường sinh bất tử tên Vô Tâm (Hàn Đông Quân). Anh không biết mình là ai, không nhà không cửa không người thân, đi lang thang khắp nơi và có khả năng nói chuyện được với hồn ma. Anh và cô gái Nguyệt Nha (Kim Thần) cùng nhau tiêu diệt các linh hồn tà ác.

Trong phim, câu chuyện tình yêu giữa Trương Hiển Tông (Trương Nhược Quân) và Nhạc Khởi La (Trần Giao) cũng rất nổi bật. Hiển Tông yêu Khởi La ngay từ cái nhìn đầu tiên và hai người họ đã có những tháng ngày hạnh phúc bên nhau.

Xem thêm: Top 15 bộ phim ngôn tình Trung Quốc ngọt sủng khiến fan 'xỉu up xỉu down' mỗi khi xem lại

Tân Báo Tuyết -  The New Snow Leopard - 雪豹坚强岁月 (2014)

Tân Báo Tuyết là bộ phim xoay quanh Chu Văn (Trương Nhược Quân), tốt nghiệp Học viện quân sự dành cho những đứa trẻ giàu có. Sau khi giết chết một tên người Nhật có ý đồ với bạn gái mình, Chu Văn bị bắt và bị kết án tử hình, nhưng do cha anh có quyền lực nên đã cứu anh thoát khỏi cái chết và đổi tên anh thành Chu Vệ Quốc. Anh sẵn sàng từ bỏ danh tiếng, chịu đựng những khó khăn, gia nhập quân đội, cố gắng chiến đấu và thành công tạo ra nhóm binh sĩ đầu tiên là lực lượng đặc nhiệm được gọi là "Báo Tuyết" để chống lại người Nhật trong Thế chiến II.

Nga là một đất nước sản sinh nhiều tác phẩm điện ảnh chiến tranh độc đáo. Đối với những người yêu thích lịch sử và muốn khám phá sâu sắc về những khía cạnh đau thương của chiến tranh, hãy không bỏ qua danh sách Những bộ phim chiến tranh hay nhất của Nga dưới đây.

Pháp Y Tần Minh - Medical Examiner Dr. Qin - 法医秦明 (2016)

Pháp Y Tần Minh là bộ phim xoay quanh việc phá án của bộ ba pháp y Tần Minh (Trương Nhược Quân), Lý Đại Bảo (Tiêu Tuấn Diễm) và cảnh sát Lâm Đào (Lý Hiện). Tần Minh là một pháp y trẻ tuổi, lạnh lùng nhưng thông minh, sắc sảo và tài ba. Anh cùng với trợ lý của mình là Lý Đại Bảo thực hiện các cuộc xét nghiệm tử thi. Bằng đầu óc nhạy bén và sự quan sát tỉ mỉ, họ đã phát hiện ra những chi tiết nhỏ, cung cấp rất nhiều manh mối có ích cho đội cảnh sát điều tra của Lâm Đào, góp phần không nhỏ cho quá trình phá án được thuận lợi hơn.

Xem thêm: 15 phim về pháp y lôi cuốn dành cho khán giả yêu thích trinh thám

Ma Tước là bộ phim nói về Trần Thâm (Lý Dịch Phong) là một gián điệp của Đảng Cộng Sản, có nhiệm vụ xâm nhập vào căn cứ của Nhật Bản với cái tên là Sparrow, múc đich lấy cắp bản kế hoạch bí mật có thể phá hủy Trung Quốc. Đường Sơn Hải (Trương Nhược Quân) - gián điệp của phe Quốc Dân Đảng được cài vào phòng an ninh công cộng, có tên là Foxglove. Đường Sơn Hải và Trần Thâm tuy không cùng một chiến tuyến, nhưng hai người đã phối hợp cứu rất nhiều người thoát khỏi bọn Nhật Bản nham hiểm.

Lâu đài bay của pháp sư Howl (2004)

"Lâu Đài Bay Của Pháp Sư Howl" (Howl's Moving Castle) là một tác phẩm hoạt hình độc đáo và lôi cuốn của Studio Ghibli. Bộ phim được xây dựng dựa trên tác phẩm cùng tên của nhà văn Diana Wynne Jones và đã thu hút đông đảo khán giả trên khắp thế giới bởi thế giới huyền bí, những tình cảm sâu sắc và thông điệp sâu xa mà nó mang lại.

Một trong những nét đặc sắc nổi bật của bộ phim là khả năng kết hợp hài hòa giữa thế giới thần thoại và thực tế. Lâu đài bay của Howl, một ngôi nhà di động với khả năng biến đổi và di chuyển không ngừng, tạo nên một không gian phép thuật đầy kỳ diệu. Thế giới này vừa lãng mạn vừa đầy phiêu lưu, nơi tình yêu và sự tự do được thể hiện qua từng tương tác, hành động.

Lâu đài bay của pháp sư Howl (Nguồn ảnh: Internet)

Bên cạnh cuộc phiêu lưu kì diệu, "Lâu Đài Bay Của Pháp Sư Howl" còn mang đến thông điệp sâu sắc về tình yêu và sự tự do. Câu chuyện về Sophie, cô gái trẻ bị đánh rơi vào lời nguyền biến thành bà già, và Howl, pháp sư với trái tim đã đóng băng là một hành trình tìm kiếm sự tự chấp nhận bản thân và khám phá tình yêu đích thực. Những hành động và tương tác của họ thể hiện rằng tình yêu và sự tự do không chỉ tồn tại trong những lời nói, mà còn qua những việc làm, sự quan tâm chân thành.

Tại Nhật Bản, bộ phim đã thu về doanh thu hơn 190 triệu USD, chỉ đứng thứ ba sau "Titanic" và "Sen và Chihiro ở thế giới thần bí". Tại các thị trường quốc tế, phim đã mang về khoảng 45 triệu USD, nâng tổng doanh thu toàn cầu lên con số 235,1 triệu USD. Điều này đã củng cố vị trí của "Lâu Đài Bay Của Pháp Sư Howl" như một trong những tác phẩm điện ảnh Nhật Bản thành công nhất trong lịch sử.